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lunes, 27 de octubre de 2014

Pulseras Cuero y Cuarzos.

Hola mis Artistas¡¡¡¡
Mientras voy terminando el apunte de mis hojas rojas os dejo unas pulseritas, para las tardes de Otoño-- Invierno, no hay nada como sentarse y trabajar con los abalorios.





Felices Sueños¡¡¡¡¡

lunes, 20 de octubre de 2014

Photocall de Arte en Sala Denominación Artística.

Hola, poco a poco voy aceptando y poniendo remedios a todo aquello que me encontré hace ya casi siete años.
A ello me ayudan mis amig@s de Arte y Poesía de Badajoz. En ocasiones no puedo asistir, aunque menos... Sigo con mis días menos buenos.
Lo primero en lo que participe en cuestión Arte, un Photocall creado en la sala Denominación Artística por la Artista plástica Gloria Moran

http://gloriamoranmayoespaciodearte.blogspot.com.es/2014/09/photocall-de-arte-un-mosaico-de.html

miércoles, 30 de abril de 2014

Almas Negras

ALMAS NEGRAS

Tres Almas negras gobiernan el mundo…
Tres Almas rodeadas de oro y riqueza,
Negras Almas, una con tres cabezas.
Cubiertas  de terciopelo, plumas y diademas…

Almas negras…Cubiertas de riqueza.

Esconden sus brazos bajo sus sedas.
Estiran sus piernas de oro....
Piernas que pisotean a las Almas marionetas.
Marionetas verde Esperanza, y lágrimas sangrientas…

Almas negras… Cubiertas de riqueza.

Presidentes, banqueros, Reyes y Princesas.
Comerciantes de armas, drogas y marionetas…
Roban, esclavizan y usurpan las Almas verdes y sangrientas…
Almas Verdes, intentando salir del abismo miedo y pobreza.

Marionetas verdes, sumidas en la nada…

Pisando  en el fango, luchando sin Banderas
Fango oscuro, con hambre, sin techo, esperando…
Queriendo que llegue el día en que las Almas negras,
Sepan de Amor, justicia, sufrimiento y compasión

Marionetas verdes sumidas en la nada…

Luchando si Banderas, con Amor y esperanza
Necesitando ver la luz, el final del túnel,
Túnel vallado por las Almas negras.
Pisando el lodo que dejan las Almas negras…

Almas negras, cubiertas de riqueza.
Marionetas verdes sumidas en la nada…y la Penitencia.


Cristina Ledo


sábado, 26 de abril de 2014

Pulsera de Cuero y Perlas de Agua Dulce.


Buenos días a quien llegue hasta este enlace. Es fin de semana y no hay mejor momento para hacer una pulsera con Perlas cultivadas de agua dulce y Zamak.
Hoy os contaré algunas cosas sobre las dichas perlas.

Las Perlas cultivadas en agua dulce si son mimadas en su cultivo, suelen resultar muy hermosas, llegan en algunos casos a parecer las cultivadas en el mar, o incluso las naturales, pero es bueno saber que no es la misma calidad, ni por supuesto el mismo precio.

Las de agua dulce no se cultivan en Ostras, ni en agua salada. Estás son cultivadas en bivalvos diferentes. Normalmente en Mejillones. Al igual que las de Mar, se introduce un cuerpo extraño en el Mejillón, esté al notar que hay algo que molesta se defiende y empieza a crear capas de nácar.
Dependiendo, del tiempo de cultivo sus capas de nácar son más, y más brillantes. Nunca suelen ser totalmente redondas y tienen más arrugas o deformidad que la de agua salada. Su tiempo de cultivo es mucho menor, por lo que la diferencia de precio es sustancial.

Hace años que se venden en Joyería y también en tiendas de abalorios. La razón... El precio.
Al hacer bisutería es mejor decantarnos por este tipo de perlas, le dan algo más de prestancia a nuestra pieza y no se pelan, como suele suceder con las perlas de plástico o cristal. Eso sí, necesitan de un cuidado mínimo, les atacan los perfumes y jabones, así como con el roce continuo con la piel o ropa pueden llegar a perder brillo y color antes que una de Mar.

Para usar con cuero, hemos de tener en cuenta que tienen que ser taladradas, se pueden adquirir así o taladrarles uno mismo. Algo que no sería posible con una de Mar, ya que su dureza es mucho mayor.

En ocasiones, una perla de agua dulce puede imitar a una perla natural, ya que como ellas no suelen ser perfectas.

Por todo esto, si lo que se quiere es comprar Perlas cultivadas en Ostras, o Perlas naturales, lo mejor es acudir a una Joyería de total confianza.

Hasta la próxima querid@s visitantes.



martes, 10 de diciembre de 2013

domingo, 8 de diciembre de 2013

El Sol. Edvard Munch




Estoy preparando un cuadro para Navidad, un cuadro que poco o nada tiene que ver con todo lo pintado hasta ahora, bueno... Tal vez en el fondo sí, ya veremos que sale...
El caso es que buscando información entre mis libros de Arte, me encontré con esta obra de Munch. Al verla, me di cuenta de por qué un día me dijo mi maestro Jorge Naranjo que mi estilo de algunos cuadros le recordaba a Munch
Me di cuenta de algo más importante, que por mucho que me esfuerce con el realismo... No es lo mío.
Qué aquellas palabras que me dijo, no me acuerdo quién, una persona de Emagister, " Veo que usas los colores puros, mezcla colores" no tiene mucho sentido. Si por supuesto que mezclo colores, todos tenemos ese tono que nos gusta usar, pero... En esta obra El Sol, Munch, usa el color puro y me gusta el resultado. Pascuas, que no me gustará jejeje es un Artista reconocido.
Me gusta su forma de expresar, algo que siempre intento, me gustan sus pinceladas, su fuerza.
No me gustan los colores en otras de sus obras, El Grito, su obra más conocida me resulta a mi gusto falta de color, aunque de otra forma, imposible expresar lo que pretendía.
Y digo yo... Si me gusta el expresionismo, quitando sus colores agrisados y oscuros ¿Por qué no adaptar un estilo a mi propia forma de ver la vida??

En fin, este hallazgo, este cuadro que no conocía ha logrado que de nuevo crea en mí, que de nuevo coja los pinceles y experimente sin miedo.


Edvard Munch. Biografía y obra
Edvard Munch, considerado precursor de la tendencia expresionista, nació en Loten (Noruega) en 1863. Pasó la mayor parte de su infancia y adolescencia en  la capital en Cristiana, capital de Noruega, que a partir de 1924 se llamará Oslo. Siendo niño, antes de 5º cumpleaños, su madre murió a causa de tuberculosis. Nueve años más tarde, su hermana Sophie, dos años mayor que él, fallece de la misma enfermedad. Por estos sucesos su obra está llena de tristes y angustiosas representaciones basadas en sus obsesiones y frustraciones personales abrieron el camino al desarrollo del expresionismo.

Paso un  en la Escuela Técnica de Arquitectura, y en 1880 decide dedicarse a la pintura, Prácticamente autodidacta, se inscribe en la Escuela de Dibujo de Cristiana y pasará algunos veranos pintando en la academia de pintura al aire libre del paisajista Frits Thaulow, asimilando un realismo de inspiración francesa.

En 1885 conoce algunas obras de los impresionistas Monet, Renoir, Degas, Pisarro y Seurat. Sus pinceladas serán cada vez más audaces, menos atadas a las convenciones del realismo. Lo más importante de este periodo es la obra La niña enferma, en la que evoca su experiencia personal con la muerte de su hermana y donde ya aparece la desolada visión de la existencia que caracteriza la mayor parte de su producción.
En 1889, Munch viaja a París de nuevo con una beca del gobierno noruego y durante un breve periodo de tiempo es alumno del pintor academicista Leon Bonat. Tras realizar obras de carácter impresionista recibe el influjo del postimpresionismo, concretamente de la obra de Gaugain y Van Gogh, que lo llevan a dar un giro radical a su trabajo.

Poco después de su llegada a París recibe la noticia de la muerte de su padre. En Noche, de 1890, representa la soledad y la melancolía. El interior oscuro, con la figura solitaria junto a la ventana, queda dominado totalmente por los tonos azules.


Hasta 1908 vive la mayor parte del tiempo en Alemania, sobre todo en Berlín, aunque hace frecuentes viajes a Noruega y a París. Son años cruciales en su pintura, crea un estilo sumamente personal basado en acentuar la fuerza expresiva de la línea, reduciendo las formas a su expresión más esquemática y a hacer un uso simbólico, no naturalista del color. Pinta El grito, VampiroLa voz, la primera versión de Madonna, comienza un ciclo que el artista llamaría más tarde El Friso de la vida. Todas ellas expresan sus experiencias personales sobre el amor, la enfermedad, la muerte y la propia naturaleza. A Munch le interesa lo que se puede captar por el espíritu y no a través de la vista.